Louis Vuitton präsentierte in diesem Jahr im Nakanoshima Museum of Art in Osaka die immersive Ausstellung Visionary Journeys. Die Ausstellung fand im Rahmen der World Expo Osaka Kansai 2025 statt und markierte zugleich das 170-jährige Bestehen der Maison. Kuratiert von der Modehistorikerin Florence Müller und gestaltet von Shohei Shigematsu (OMA), war Louis Vuitton Visionary Journeys eine umfassende Reise, die sich in zwölf thematischen Kapiteln entfaltete. Sie beleuchtete die Entwicklung des Hauses durch Innovation, Savoir-faire und weltweite Entdeckungen. Mit über 1.000 Exponaten, darunter mehr als 200 speziell auf Japan bezogene Objekte, zeichnete die Ausstellung ein eindrucksvolles Porträt der Maison – von ihren Anfängen bis zu ihren neuesten Kreationen – als Hommage an die langjährige und wertvolle Beziehung zu Japan.


Schon das Atrium beeindruckte mit monumentalen, leuchtenden Trunksäulen aus Monogramm-Washi-Papier sowie einer spektakulären Hemisphäre aus 138 Koffern, die die Besucher in die fantasievolle Designwelt von Louis Vuitton entführten. Die beiden einzigartigen „Trunkscapes“, gestaltet von Shohei Shigematsu – OMA, bildeten die charakteristischen Installationen der Visionary Journeys-Ausstellung. Die Reise setzte sich in Asnières fort, den Anfängen der Maison, und zeigte anhand historischer Bilder, Archivmaterial und Künstlerzeichnungen die Entwicklung Louis Vuittons seit 1854. Im Kapitel „Origins“ verdeutlichten ikonische Stücke wie flache Koffer, Steamer Bags und das innovative Schlosssystem die Verbindung von Funktionalität und Eleganz. Der Abschnitt „Expeditions“ präsentierte robuste Reiseutensilien und erzählte von Abenteurern – inszeniert in einem begehbaren Heißluftballon.


Das Kapitel „Louis Vuitton and Japan“ beleuchtete die enge kulturelle Verbindung zu Japan – von den historischen Japonismus-Einflüssen bis zu zeitgenössischen Kooperationen mit Künstlern wie Takashi Murakami, Yayoi Kusama, NIGO® und Rei Kawakubo.

Im Bereich „Materials“ standen die vier zentralen Materialien der Louis Vuitton-Koffer im Fokus: Holz, Metall, Leder und Canvas, die für Qualität und Langlebigkeit stehen. Der Monogramm-Canvas-Bereich zeigte die Entstehung des ikonischen Monogramm-Canvas von 1896.

„The Workshop“ würdigte die Handwerker mit maßgeschneiderten Koffern für Sho Hirano und Verdy sowie Archivaufnahmen, die Einblicke in die Präzision und Leidenschaft des Handwerks gaben.

Besucher erhielten zudem Einblicke in modernste Langlebigkeitstests bis hin zum exklusiven Haute-Couture-Atelier Rarex am Place Vendôme in Paris. Die Ausstellung gipfelte im Bereich „Collaborations“, einem Raum, der den Kooperationen gewidmet war, die die Modegeschichte geprägt haben. Von Stephen Sprouses Graffiti über die Zusammenarbeit Supreme x Louis Vuitton bis hin zu den immersiven Welten von Kusama und Murakami – dieser Raum feierte grenzenlose Kreativität. Jede Zusammenarbeit wurde in vier facettenreichen, kaleidoskopischen Kuppeln unterschiedlicher Größe und Komplexität präsentiert.

Von einem beeindruckenden Raum zum nächsten zeigte Visionary Journeys anhand von Archivobjekten, Skizzen, Kunstwerken, Koffern, Taschen und multimedialen Installationen, wie Louis Vuitton die Kunst des Reisens neu definiert und Kultur, Schönheit sowie Innovation neu erlebbar macht.

