TOKUJIN YOSHIOKA – Frozen
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©Grand Seiko Fuorisalone 2025

TOKUJIN YOSHIOKA – Frozen

Grand Seiko freut sich, ein außergewöhnliches gemeinschaftliches Projekt mit Tokujin Yoshioka, einem der renommiertesten Designer Japans, vorzustellen. Das Projekt heißt „TOKUJIN YOSHIOKA – Frozen“ und wird während der Milan Design Week von Montag, 7. April, bis Sonntag, 13. April, präsentiert.
Tokujin Yoshioka hat zahlreiche Werke geschaffen, die über traditionelle Formen hinausgehen, indem er Licht und andere nicht greifbare Elemente in seine Kunst einfließen lässt. Seine Arbeiten wurden mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet und sind weltweit in den Dauerausstellungen bedeutender Museen zu sehen.

Für dieses Projekt hat sich Tokujin Yoshioka auf das Konzept „Wasser“ konzentriert und eine Installation geschaffen, in der sich eine transparente Lichtskulptur im Laufe der Zeit verändert. Die Installation wird im Palazzo Landriani, einem historischen Gebäude im Herzen des Mailänder Stadtteils Brera, ausgestellt. Die Besucherinnen und Besucher haben die Möglichkeit, Tokujin Yoshiokas neueste Installation und Kunstwerk, den „Aqua Chair“, zu bewundern. Ebenfalls zu sehen sind Grand Seikos Spring-Drive-Modelle, die den natürlichen Fluss der Zeit durch die sanft gleitende Bewegung des Sekundenzeigers einfangen.

Mit der Präsentation seiner Spring-Drive-Kreationen interpretiert Grand Seiko das Thema des Fuorisalone 2025 – „Connected Worlds“ – neu und demonstriert dem internationalen Publikum die Verbindung zwischen Natur und Zeit, wie sie in der Markenphilosophie „The Nature of Time“ zum Ausdruck kommt.

Tokujin Yoshioka wurde 1967 geboren und arbeitete unter Shiro Kuramata und Issey Miyake. Im Jahr 2000 gründete er sein eigenes Studio, TOKUJIN YOSHIOKA INC. Er ist in den Bereichen Design, Architektur und zeitgenössische Kunst tätig und genießt weltweit hohes Ansehen. Zu seinen bekanntesten Werken gehören die „Sakura Torch“ der Olympischen Spiele 2020 in Tokio, die Glasbank „Water Block“, die im Musée d’Orsay ausgestellt ist, die aus Kristallprismen bestehende architektonische Struktur „Rainbow Church“, der aus Naturkristall gefertigte Stuhl „VENUS“ und das gläserne Teehaus „KOU-AN“. Viele seiner Arbeiten wurden für die Dauerausstellungen weltbekannter Museen ausgewählt, darunter das Museum of Modern Art (MoMA), das Musée National d’Art Moderne und das Victoria and Albert Museum (V&A). Er wurde mit zahlreichen internationalen Awards ausgezeichnet und von Newsweek zu einem der „100 angesehensten Japaner der Welt“ gekürt.