Shapes of Extraleganza taucht tief in die kühne, formverändernde und verspielte Eleganz ein, die den unverwechselbaren Stil des Hauses ausmacht. Auf die Essence of Extraleganza des letzten Jahres folgt nun die Zweite einer Trilogie von Kollektionen, die die kreativen Wurzeln von Piaget der 1960er und 70er Jahre erforscht, Konzepte maximiert und modernisiert, die Grenzen des Designs und der Handwerkskunst verschiebt, Vorurteile in Frage stellt und den ursprünglichen Mut und den kühnen Einfallsreichtum der Maison wiederbelebt.
Shapes of Extraleganza erzählt von der starken Verbindung von Piaget zu Kunst und Künstlern und ist eine Hommage an die berühmte Zusammenarbeit des Hauses mit Salvador Dali, Arman oder berühmten Sammlern wie Andy Warhol. Kooperationen, die auf natürliche Weise aus den persönlichen Freundschaften von Yves Piaget mit Künstlern und den intellektuellen und künstlerischen Koryphäen seiner Zeit entstanden, und seinen “inner Circle” bildeten, bekannt als die Piaget-Society. Diese Zusammenarbeit, angefeuert durch die Vision von Yves Piaget, den Erfindungsreichtum des Piaget-Kreativstudios, das Genie des berühmten Uhrendesigners Jean-Claude Gueit und die Kunstfertigkeit der Piaget Goldschmiede, verschaffte den Juwelen einen völlig neuen Stellenwert in der Welt der Kunst und des Designs. Die von Piaget 1969 in Basel lancierte Schmuckuhrenkollektion 21st Century ist ein Meilenstein in der Aufbruchstimmung der Gesellschaft, der Kunst, des Designs, der Mode, der Architektur und der neuen Ausdrucksfreiheit dieser Zeit. Heute pulsiert Shapes of Extraleganza mit dem gleichen Elan und der gleichen Begeisterung, schwelgt in der Avantgarde und präsentiert Schmuckstücke von beeindruckender Modernität und kultureller Relevanz, die bereit sind, ihren Platz in der zeitgenössischen Kunst und im Design einzunehmen.
Unerwartete Begegnungen
Die Haute-Joaillerie-Kollektion 2025 mit der Extraleganza Serie taucht tief in das kreative Erbe der Maison Piaget ein. Shapes of Extraleganza ist eine experimentelle, überraschenden und zugleich vertraute Studie über Form, Farbe, Textur, Licht und Volumen – eine äußerst raffinierte Weiterentwicklung von Piagets energiegeladenem Spiel der Formen. Formen in Formen, Quadrate, Dreiecke, Zickzacklinien, Wellen und Kreise greifen ineinander, überlagern sich, drängen sich freudig in skulpturalen und konzeptuellen, hoch-stilisierten Kompositionen zusammen, die Fließendes und Präzision perfekt in Einklang bringen. In 51 Kreationen spielt Piaget mit grafischen Linien, geometrischen Winkeln, kantigen Dreiecken, wie auch mit organischen, freien Formen und sinnlichen Kurven. Die Inspirationsquellen sind vielfältig: von Pop Art und Op Art über die wirbelnden, psychedelischen Muster der Mode in den 70er Jahren oder die großzügig gerundeten, prallen Konturen der Design-Ikonen der 1960er. Den kulturellen Mix aus Höhen und Tiefen, der die 1970er Society charakterisierte, reflektierend, trifft hier Juwellierskunst auf Pop Kultur. Jedes Schmuckset dieser Kollektion ist Ausdruck eines individuellen, künstlerischen Ansatzes, und lässt die Zeit zu einer perfekten Mischung aus Vergangenheit und Gegenwart, Geschichte und Moderne verschmelzen, gewürzt mit dem verführerischen und überraschenden Blick von Piaget in die Zukunft. Die meisten Sets enthalten eine Uhr, mit der Piagets sein großes Savoir-faire in gleich zwei Domänen eindrucksvoll unter Beweis stellt: die perfekte Balance von Haute Joaillerie mit unnachahmlicher Uhrmacherkunst, in der Form von faszinierenden Komplikationen mit kühnen, modischen Designs.
Im gleichen Geist der subversiven Verspieltheit mischt Shapes of Extraleganza die für Piaget typischen Techniken und Materialien. Die Schmucksteine, die erstmals auf Zifferblättern der 1960er zu sehen waren, werden nun in die farbenprächtigen, von der Op Art inspirierten linearen Mosaike der Kaleidoskope Lights-Suite gezaubert, die ein gestreiftes Collier, lange Ohrringe, einen Ring sowie eine Uhr mit sonnenstrahl-ähnlichem Zifferblatt umfasst. In einer virtuosen Darbietung lapidarer Kunst wurden verschiedene Zier- oder Mineralsteine, darunter ungewöhnliche Exemplare wie Rhodochrosit, Sugilith und Verdit, sorgfältig in gebogene Scheiben unterschiedlicher Dicke geschnitzt und dann auf wundersame Weise in eine präzise Streifenanordnung gebracht. Die „back-to-nature“-Bewegung der 1970er wird durch das organische, frei-geformte Design der Flowing Curves Suite kanalisiert. Die spektakuläre Kollektion seltener schwarzer Opale, die in reich strukturiertes, handgehämmertes Weißgold eingebettet sind, stellt eine neue Goldschmiedetechnik des House of Gold dar und ergänzt den berühmten Decor Palace. Das Set ist eine Hommage an die Leidenschaft von Yves Piaget für Opale, in denen er, wie er sagte, die ganze Welt sehen konnte, „die aus verschiedenen Geschmäckern und Empfindungen besteht“.
Erlesene Edelsteine, die nicht nur wegen ihrer Schönheit und Seltenheit, sondern auch wegen ihres künstlerischen Beitrags zu jedem Thema ausgewählt wurden, spielen eine wichtige Rolle in den üppigen Kompositionen aus Farbe, Licht und Form. Seltene und hinreißende rote und orange-pinke Spinelle stehen im Mittelpunkt der Wave Illusion Suite, die von den poppigen Farben, naiven geometrischen Linien und der kindlichen Freude der Memphis-Bewegung der frühen 1980er Jahre inspiriert ist. Strahlende, sonnengelbe Saphire bilden das Herzstück der bonbonfarbenen Curved Artistry Suite, die mit einer geheimen Ringuhr, einer Piaget-Signatur aus den 1940er Jahren, ausgestattet ist. Ihr diamantbesetztes Zifferblatt liegt verborgen unter einem durchscheinenden Aquamarin-Cabochon. Tiefgrüne, hypnotische kolumbianische Smaragde versprühen Glamour und Verführung in den Suiten Gleaming Shapes und Arty Pop. Die schillernden Wirbel, die sich über die geschmeidigen Armbänder und Zifferblätter der beiden Joyful Twirls Manschettenuhren ziehen, leben von den Farben und dem Licht kunstvoll in Pavé gefasster Edelsteine: zwei Blautöne von stimmungsvollen Saphiren auf der einen und flammende Spessartit-Granate und rosa Saphire auf der anderen. Die breiten Armbänder dieser Uhren erinnern an die fließende Leichtigkeit von Seide. Ein Effekt, der nur durch Piagets unvergleichliche Expertise in Edelsteinbesatz sowie das ultraflache Automatikwerk möglich wird und eine Premiere in der Welt der Haute Joaillerie ist.
Kunst in Bewegung
Das Meisterstück der Kollektion schließlich ist die neue Endless Motion – eine Tischuhr, die als mobile Skulptur entworfen und gefertigt wurde und den Schock des Neuen auslöst. Dieses dynamische Meisterwerk verkörpert Piagets Beziehung zur Kunst und zu den Künstlern und ist die ultimative Hommage an Piagets fortwährendes Spiel mit den Formen und die gewagte Verspieltheit, die die Maison seit jeher kultiviert. Für diese innovative und bahnbrechende Idee beauftragte Piaget den französischen Künstler Alex Palenski, einen Freund der Maison und Schöpfer mobiler Skulpturen. Gemeinsam entstand ein kunstvolles Mobile von elektrisierender Präsenz: zarte, vibrierende Äste entfalten sich in den Raum, jeder verziert mit einem organisch geschliffenen Schmuckstein in leuchtenden Blau- und Grüntönen, die an die Blitze des schwarzen Opals erinnern. In Endless Motion treffen Piagets Savoir-faire und die künstlerische Vision aufeinander. Die Uhr lebt vom Wechselspiel aus Licht und Schatten, Bewegung und Balance – eine Choreographie eines subtilen Tanzes, nie im Stillstand und doch vollkommen im Gleichgewicht. Endless Motion repräsentiert den Höhepunkt von Extraleganza.
